past exhibitions

八木良太は、音や文字、時間を題材に、多様な表現手法を用いて制作を行うアーティストです。
最近ではヨコハマトリエンナーレ2011に参加するなど、国内外で注目が集まっています。
本展では、八木良太が自宅でこっそりと制作している作品を展示します。

＊開催時間／2011年11月28日（月）〜12月10日（土）5:00pm〜9:00pm、
　　　　　　土曜は2:00pm〜5:00pm　日曜休み
＊入場料／無料
＊会場／workroom*A
＊opening party／2011年11月28日（月）19:00 〜

八木良太（やぎりょうた）／1980年愛媛県生まれ。アーティスト。
音や文字、時間を題材に、音楽や映像、インスタレーションからインタラクティブな作品まで、多様な表現手法を用いて制作を行う。 www.lyt.jp

この秋、ワークルーム*Aでは、3つの教室による作品展を連続で開催します。
1つめは、世界の刺繍を学ぶ手芸教室から、「世界の刺繍を刺そう」展、
2つめは、墨の趣きを味わう「sumi workshop」の作品展、
そして3つめは、印に親しむ「愉しい印刻教室」の展覧会です。

先生の作品を中心に、ワークルーム*Aの生徒さんが講座で制作した作品も展示し、
日ごろの成果を発表します。作る楽しさが伝わるような、個性豊かな作品が勢ぞろい。
題して、ワークルーム*Aの「秋の文化祭」。秋のひとときに、ぜひご覧ください。

世界の刺繍を刺そう展：10月24日（月）〜10月29日（土）

　「ヨーロッパをめぐる旅」をテーマに、旅に出かけたくなる刺繍作品を作りました。

◎ワークショップ／10月26日（水）1:30pm〜3:30pm
　初心者にもおすすめのスウェーデン刺繍を刺し、旅に便利なきんちゃく袋を作ります。
　参加費／2,000円（材料費込み）*別途料金で、きんちゃく袋を仕上げます。
　このクラスの概要はこちら >>program

sumi workshop作品展： 10月31日（月）〜11月5日（土）

　墨を使って自在に遊びました。表情豊かな作品が生まれました。
　このクラスの概要はこちら >>program

愉しい印刻展：11月7日（月）〜12日（土）

　文字や具象、季節をあらわす紋様など、多彩な印刻作品を展示します。
　このクラスの概要はこちら >>program

＊開催時間／いずれも平日2:00pm〜8:00pm、祝日・土曜は11:00am〜5:00pm　＊各会期中無休
＊入場料／無料
＊会場／ワークルーム*A

おいしそうなものを見ると、少し目をとめてしまう。
その一瞬の間に、細部のテクスチャーまで目を届かせながら、
そこから想像される感覚─歯ごたえ、舌触り、甘さ、香り、
みずみずしさ、冷たさ─などをひととおり味わっている。
日々の中で想像力が自然に豊かに発揮される数少ない場面。

日常生活でよく目にする、普段あまり気にとめない物も
食べ物として見たら、もっとじっくり味わうことができるかもしれない。
おいしいメニューを提供する
食べられないレストランが開店します。

開催期間／2011年9月26日（月）～10月8日（土）5:00pm～9:00pm、
　　　　　土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

＊opening party／9月26日（月）7:00pm～9:00pm
　この日限定で、作品をモチーフにした「食べられる品」を500円で販売します。
　フード／中山咲子　参加費／無料

＊Workshop「レストランのメニューを作る」
　10月1日（土）5:00pm START（2時間程度を予定）　
　こちらで用意した様々な日用品を素材に、「おいしそうなもの」を作ります。
　完成した品は、写真家の成田舞が撮影します。
　参加費／1,500円（飲み物付き）　定員／8名（前日までに要予約）

＊Event「食べられるレストラン」
　10月7日（金）7:00pm～8:30pm（飲み物付き）
　作品をモチーフにした料理を実際に食べていただくイベントです。
　日用品で作られた想像の中のメニューは、現実にはどんな味になるのでしょうか。
　フード／Hitsuji–do　参加費／1,500円（飲み物付き）　定員／8名（前日までに要予約）

＊ご予約は、参加希望のイベント名、お名前、お電話番号を明記し、
　 info@workroom.co.jp までお申し込みください。

【fictions】
長岡綾子（プラン、デザイン）、成田舞（写真）のユニット。

長岡綾子（ながおかりょうこ）／ 1984年生まれ。京都造形芸術大学卒業。主にグラフィックデザインに関わる仕事をしながら、自主的な制作活動を行う。 2010年よりworkroom勤務、同年カードゲーム「connect」を発売。2011年3月「雑草のための道具展」開催、花器や標本帖、アクセサリーを発表。 ryokonagaoka.com/

成田舞（なりたまい）／ 1984年生まれ。京都造形芸術大学卒業。第2回littlemoreBCCKS写真集公募展大賞・川内倫子賞受賞。 2011年6月に写真集「ヨウルのラップ」をリトルモアより出版。 グループ展への参加や個展の開催など関西を中心に活動。雑誌、書籍などに作品を掲載。 http://www.naritamai.info/

この展覧会に登場するペットはすべて生き物ではありません。
しかし、予想外の動きをしたり、こちらの行動に反応したり、癒され、ついかまいたくなるような、『ペット』と呼ぶにふさわしいものたちです。 普段、気にもとめないものを、どこまでペットのような存在に変えることができるのか。そんな取り組みをお楽しみください。

開催期間／2011年7月25日（月）～8月6日（土）5:00pm～8:30pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A
＊opening party／2011年7月25日（月）7:00pm～

【出展作家】

鈴木篤（すずきあつし）／ 1979年生まれ。アート、デザイン等の研究と日常の体験をもとに、プロダクトデザイン、グラフィックデザインを中心とした実践を行なう。 www.atsushisuzuki.com

武田晋一（たけだしんいち）／ 1981年生まれ。アーティスト。2003年に渡仏し、2009年ENSA Bourges卒業。 2010年12月workroom*Aにて個展 corporeal ideasを開催。 www.stakeda.net/

長岡綾子（ながおかりょうこ）／ 1984年生まれ。デザイナー。workroomでカードゲームconnect、雑草のための道具を開発。好評発売中。 ryokonagaoka.com/　 workroom.co.jp/connect/index.html

藤本由紀夫（ふじもとゆきお）／ 1950年生まれ。アーティスト。2001年、2007年ヴェニスビエンナーレに参加。 shopへなちょこでphilosophical toysシリーズを絶賛発売中。

松元明子（まつもとはるこ）／ 1988年生まれ。shopへなちょこ4代目店長。2010年京都造形芸術大学卒業。自分用スイッチなど制作。workroom勤務。 www.workroom.co.jp/henachoco/

森定のぞみ（もりさだのぞみ）／ 1987年生まれ。デザイナー。2010年京都造形芸術大学卒業。同年、日本デザインセンター入社。 saruosarusaru.blogspot.com/

八木良太（やぎりょうた）／ 1980年生まれ。アーティスト。音や文字、時間を題材に、音響や映像、インスタレーション、インタラクティヴな作品などを制作。 www.lyt.jp

吉行良平（よしゆきりょうへい）／ 1981年生まれ。デザイナー。オランダDESIGN ACADEMY EINDHOVEN卒業後、08年「吉行良平と仕事」設立。 www.ry-to-job.com/

すぐそこにあるような既製品で、ありふれた風景を転覆させてみる。
秒針と秒針のすきまに見える一瞬の風景、目に見えるものと見えないもの、時間と空間について。
（山田麻美）

開催期間／2011年6月27日（月）～7月9日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A
＊opening party／6月27日（月）7:00pm～9:00pm

山田麻美（やまだまみ）／ 1987年東京生まれ、九州産業大学芸術学部卒業、京都造形芸術大学大学院在籍中。 時計やスプーンなど既製品を用いて、時間と空間をとらえなおすことを試みる作品を制作。

印刷されたものについて考える。
写真にするというコトと向き合ってみる。
印刷物と写真との対比。

開催期間／2011年5月23日（月）～6月4日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

＊opening party／5月23日（月）7:00pm～9:00pm

小栢健太（おがやけんた）／ 1977年京都生まれ。2003年京都市立芸術大学大学院彫刻専攻修了。 写真に穴をあけた作品から活動を開始したのち、身の回りのモチーフを独特の構成で写真におさめる作品を展開する。 写真独特の受容感覚をテーマに作品制作を行う。

野性的で不思議な造形美や、豊かな色の広がり。
発見を秘めた道端の草花を
採集し、運び、鑑賞するための道具。

開催期間／2011年3月28日（月）～4月9日（土）4:00pm～8:00pm、土曜は2:00pm～8:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

＊Party／4月1日（金）6:00pm～8:00pm
＊Workshop／4月3日（日）2:00pm～4:00pm
　展示作品を使用し、標本のための雑草を採集します。
　参加費／500円：おやつ付き＋道具代別途 （要予約）

長岡綾子（ながおかりょうこ）／1984年、三重県生まれ。 京都造形芸術大学卒業。在学時より継続してギャラリー、教育施設、公園で作品展示、ワークショップなどを行う。 2008年「WITHOUT THOUGHT vol.9」展参加。2010年よりworkroom勤務。

「普段、仕事として消化していくデザインワークスの中で、
ふと思い立ったけれど、実現できなかった試みや、
自分でも、それがデザインなのかよくわからないけれど、
なぜか気になっていることを、よく考えてみる。」

開催期間／2011年2月21日（月）～3月5日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

＊オープニングパーティー／2月21日（月）7:00pmより

見増勇介／1980 年大分県出身。京都造形芸術大学卒業。
2004年よりグループ「intext」を主宰。主に芸術館等文化施設の展覧会デザインや、 アート・プログラムへの参加、映像・音響パフォーマンス、出版などを行う。
http://www.intext.jp/

本展会期中には、dddギャラリー（大阪南堀江）で開催されている"phono/graph"展にもintextとして出展中。
http://www.dnp.co.jp/gallery/ddd/

机に置く。机に隠れる。机に立つ。
机についての三つのアイデア。

開催期間／11月29日（月）～12月11日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

武田晋一／1981年広島生まれ。2003年に渡仏し、2009年ENSA Bourges卒業。現在、奈良在住。 http://www.stakeda.net/

デザイナー　ニコール シュミットによる個人的な本を展示。
文字と音をテーマにしたもの、SfGバーゼルの授業をまとめたものなど。

開催期間／10月25日（月）～11月6日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

＊トーク＆パーティー
10月30日（土）18:00～20:00
参加費／無料

＊workshop
10月31日（日）10:00～17:00
SfGバーゼルで受けた授業「紙を使った３次元のデザイン」を擬似体験するワークショップを開催。
参加費／3,000円（要予約　・定員４名）お茶とケーキ付き

ニコール シュミット／2001年神戸芸術工科大学卒業。東京と大阪で働いた後、2003年からSfGバーゼルに通う。 デザイン事務所に勤めた後、2009年に大阪に戻る。ヘルムート　シュミット　デザイン勤務。

C.A.P（芸術と計画会議）アトリエを拠点に活動中のアーティストによる展覧会。
作品は既製品を使った音、モアレ、空気などをテーマにした器。
オープニングパーティーを9月27日（月）7:00～9:00pmに開催。

開催期間／9月27日（月）～10月9日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

学校の夏休み期間にちなんだ展覧会。真夏のうだるような暑さをふきとばす!?
無名の新人、稲波雅美・菊野聡子・田川怜奈・松元明子の4名による、テントあり、寝袋あり、キャンプファイヤーありの脱力系展覧会。
展覧会期間中限定メニューとして、キャンプ気分を楽しむスペシャルコーヒー（350円)をご用意。

開催期間／7月26日（月）～8月7日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A

グラフィックデザイナー永原康史の最新作を展示。
永原は、ブックデザインやウェブプロジェクト、展覧会のアートディレクション、自身の作品発表など メディアを横断するデザインをつねに試みています。最新作はコンピュータードローイングと名づけた 鉛筆のドローイングによるタイポグラフィー作品や、2010年４月に発売された最新刊『デザインの風景』 （BNN新書）から関連展示も。

開催期間／6月28日（月）～7月10日（土）5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm　日曜休み
入場料／無料
会場／workroom*A
＊7月5日（月）、6日（火）は、英語のレクチャーがありますが、展示はご覧いただけます。

永原康史（ながはらやすひと）／グラフィックデザイナー。1955年生まれ。多摩美術大学情報デザイン学科教授。 ブックデザインやウェブプロジェクト、展覧会のアートディレクション等を手がける。
愛知万博政府出展事業「サイバー日本館」、スペイン・サラゴサ万博日本館サイトのアートディレクターを歴任。 著書に『デザイン・ウィズ・コンピュータ』（MdNコーポレーション）、『日本語のデザイン』（美術出版社）など。 MMCAマルチメディアグランプリ最優秀賞など受賞。

永原康史展「星座の解体」の関連イベント。
コラボレーション作品をはじめ、展覧会場構成、図録のデザインなどを通じて交流がある二人による対談。

デザインはコンセプトという永原と、コンセプチュアルアートを作り続けてきた藤本。
絶えず最先端のメディアでデザインを試み、第一線を走っているデザイナーと、シンプルなメディアのテクノロジーで 発見をもたらす装置を仕掛けるアーティスト。
アルゴリズムのこと、 チャンスオペレーションのこと、3D、電子ブック、音楽…。
世紀を越えてきた二人による話。

開催日時／2010年7月3日（土）5:30～7:30pm 開場5:00pm
会場／綿業会館本館中会場（workroom*A東向かい）大阪市中央区備後町２丁目５-８
参加費／予約1,500円　当日2,000円
お申し込み方法／お名前・携帯電話番号・e-mailアドレスを明記して
info@workroom.co.jpまでお申し込みください

藤本由紀夫（ふじもとゆきお）／サウンドアーティスト。1950年生まれ。大阪芸術大学音楽学科卒業。 70年代よりエレクトロニクスを利用したパフォーマンス、インスタレーションを行う。 80年代半ばより、サウンドオブジェ、サウンドインスタレーション作品を発表するほか、 作品をつかったパフォーマンスを行うなど、知覚を利用した独自のテクノロジーアートの世界を展開している。 2001年、2007年ヴェニスビエンナーレに参加。

鴨沢祐仁（1952.1.7-2008.1）が描いたキャラクター、クシー君ほか版画６点を展示。 会場では、夜の街を散歩する、クシー君とうさぎレプス君の世界をイメージ。 現在、進行中の電子ブックの試作の展示もあります。 作品はお買い求めいただくこともできます。 また展覧会期間中は、併設のアーティストグッズショップ「SHOP へなちょこ」にてクシー君の雑貨を多数販売します。

開催期間／2010年5月24日（月）～6月5日（土）
5:00pm～9:00pm、土曜は2:00pm～5:00pm、日曜休み
入場料／無料
協　力／株式会社トイズプランニング

鴨沢祐仁
漫画家、イラストレーター。1952年岩手県生まれ。1975年マンガ雑誌『ガロ』４月号掲載の『クシー君の発明』で漫画家デビュー。 「物質の将来」をテーマに、少年クシー君と月のうさぎレプス君が登場するコミックシリーズを中心に活動を続ける。
おもな著書に『クシー君の夜の散歩』『クシー君のピカビアな夜』など。
2008年１月急逝。2008年河口湖北原ミュージアムで「鴨沢祐仁追悼展」、2009年横浜人形の家で「現代作家　鴨沢祐仁展」開催。

居城純子×intext

開催期間／2009年10月23日[金]〜11月7日[土] 6:00pm〜9:00pm
入場料／無料
協　力／ギャラリーほそかわ

居城純子　Junko Ishiro｜www.geocities.jp/aidayodomi
1974年大阪生まれ、美術家。描いては壊しながら風景画を制作。今回の展示は、これまでの旅で絵葉書に描いたスケッチ画など。

intext　インテクスト｜www.intext.jp
2004年に尾崎祐介（プログラマー）と見増勇介（デザイナー）により開始されたグループ。2007年より外山央（アーティスト）が加わる。 今回は、旅の移動中の音を録音した作品を展示。

嶽本野ばら×藤本由紀夫

開催期間／2009年8月24日[月]〜9月4日[金] 6:00pm〜9:00pm
入場料／無料

文芸誌「yom yom」に連載された、嶽本野ばらの連作短編「祝福されない王国」の単行本化記念企画。 本作をより深く味わうための、乙女の自習室を期間限定でオープンしました。部屋には、本に登場する藤本由紀夫のオブジェ 「SCULPTURE」「COSMOS」「EAT ME」「SEPARATION-CONJUNCTION」「EARS WITH CHAIR（ミニチュア）」を展示。 部屋の奥には、嶽本野ばらがかつて店長をつとめていた雑貨店「shopへなちょこ」の看板も。

竹内　創　映像インスタレーション

開催期間／2009年7月3日[金]〜17日[金] 6:00pm〜9:00pm
入場料／無料

インタラクティヴ美学をテーマにした映像作品の制作を行うアーティスト、竹内創による映像インスタレーション。
会場内に走るミニチュア列車が、車窓の風景を映すように鑑賞者を撮影し、その映像が少しの時差をもって投影されます。 レールの走行音と映像による空間展示の中、 鑑賞者は電車に手を振ったり、映り込む玩具を動かしたりしながら、数秒後に再生される自分の姿を眺めることになります。見る側と見られる側とがすり替わっていくような少し不思議な感覚を体験しました。

ロウソクの科学〜薄暗がりで見る楽しみ

日　時／2009年2月23日[月]〜3月7日[土] 5:00pm〜9:00pm
会　場／ワークルームのサロン　workroom*A
入場料／無料

細馬宏通（学者）、吉田稔美（絵本作家・イラストレーター）、藤本由紀夫（芸術家）
の３名による、ロウソクの仄明かりの中での展覧会。透かし絵はがきやステレオ写真、
ピープショーなどを展示。

プレイベント「ロウソク談話室」では、出品者の3名が自慢の品を持ち寄ってのトークイベントを行いました。
＊ 日　時／2月20日[金] 7:00pm〜9:00pm
＊ 参加費／予約1,800円 当日2,100円（サイダーとポストカードのおまけ付）
イベント後は、萬国實體冩眞（万国実体写真/1908年）をロウソクで体験したほか、驚き盤やファンタスマゴリア（幻燈）なども鑑賞しました。

マイノアデザイン展覧会

開催期間／2008年10月8日[水]〜14日[火] 12:00pm〜7:00pm
入場料／無料

北フィンランドを拠点に活動する３人の女性デザイナー、Irma Annanpalo（イルマ アンナンパロ）、Terhi Vahasalo （テルヒ ヴァハサロ）、浦田愛香（ウラタアイカ）によるデザイナーズグループ、mainoa DESIGN のデザイングッズを中心に展示。
暮らしの中に植物を取り入れる「植物との暮らし」を提案しているCOCA-Zと、ハンディカメラで風景を撮影している吉田彩子も参加。
会期中はレクチャーとワークショップも開催されました。

mainoa DESIGN Official Site：http://mainoa.exblog.jp